古装婚纱照这样拍更受大众欢迎

现代的商业古装人像摄影中，古装婚纱摄影地位越来越突出。选择拍古装婚纱的人越来越多，但是怎么拍才算是好看的古装婚纱摄影？古装好看的标准又是什么呢？一起来欣赏一下结婚么这一期古韵风味的古苑装婚纱摄影吧！

摄影师以蓝色和红色两种比较复古的服饰与道具的复古蓝运用构成暗沉画面， 在安排画面的色彩构成时主要运用偏复古的颜色，使照片得到古香古色的效果。背景以古楼建筑为主，显得画面协调统一。

当古装主题以冷调构成冷调画面：照片以蓝、青及那些以蓝青色为主要成份色彩构成的画面形成冷调。摄影师用同类色、类似色、低饱和度色彩或者用黑、白、灰色彩构成画面的和谐色调。低饱和度调色使画面有了很好的意境。  当古装人像摄影师用饱和、鲜艳的色彩或明度较低的深暗色彩背景组成画面主题。 照片以重彩色调的感觉：深厚、浓郁、强烈、鲜艳。用饱和度高、明度低、纯正、较暗的色彩构成画面。用光上古装婚纱摄影利用硬性光、窄光位照明，并根据色彩的反射亮度适当的欠曝。一幅重彩色调的照片很好的表现了主题意境。

低调画面选用深暗、沉重、明度很低，给人稳重、神秘、浑厚、凝重的感觉。服饰、背景、道具选用深暗、沉重、明度很低的颜色，允许出现少量明亮色彩组成画面。使用侧光、侧逆光或逆光照明，光线选择硬光，这样可以有效的减少画面中的受光面积，降低画面色彩的饱和度，达到低调的画面效果。

在整组照片中，色调成了古装婚纱摄影的主要因素之一。作品的思想感情与艺术气氛的视觉传达方式都通过人物的动作以及画面的色调呈现出来。  所以，好看的古装婚纱摄影一定要考虑画面的整体性，考虑被摄人物和背景环境的固有色与整个画面的色调是否和谐，还要考虑色调的设计是否能够正确的传达作品的主题思想。考虑色调的设计是否能够正确的传达作品的主题思想。而这些都需要摄影师在生活中仔细观察、体会与研究。同时，被拍摄者也要积极配合，多学习古代人物的动作姿态，让照片拍出来的效果更加自然。